KI妈说
一直认为在跟kiki的亲子玩乐的过程中，我想达到的目的，不是信息的输入，而是思维的启发。
如今的社会早已不是知识稀缺的时代，信息越来越泛滥，我们现在可以通过任何途径去获取我们想要的知识，但是让人怦然心动的想法见解依然很珍贵，而这些一定是通过日常生活中的经历感悟去提炼而得。
在艺术启蒙的这些游戏中，想带给kiki的，也并非是手工作品的好看与否、认识多少个艺术家的作品，而是希望通过这些的操作，让他能够学着关注事物的细节以及事物跟事物之间的联系，我们生活中的很多物品都具有某些特性，他们的这些特点可以帮助我们制作出我们想要的效果；
并且通过对经典艺术作品的耳濡目染以及重点作品的细节感知，帮助他形成自己的审美价值。
kiki经常这段时间经常会问我一句话：别人都喜欢我画的画吗？
我跟她说：只要认真画的画，大家都喜欢。就算有时候别人不喜欢，也是因为你里面的一些东西他不喜欢，比如你喜欢紫色，你画紫色的，别人不喜欢，可能是因为他不喜欢紫色，喜欢黄色呢？你看看这些厉害的艺术家画的画，每个画法都不一样，但他们画的都很棒，所以你只要画出你自己喜欢的，你的画也一样很棒。
不管如何，绘画其实就是在表达自我，跟他人无关。
之前的几期都是关于颜色的一些有趣的认知实验以及一些操作，这期进入线条周了，线条是绘画的重要部分，但是线条也是有情绪的，简单的线条可以表达情感，让孩子也来一起感知体验下简单的线条里面被忽略的有趣体验。
1 聊聊我们眼中的线条
线条是绘画表达中最基本也是最重要的一部分。线条有水平、垂直和倾斜的方向，每一种都能引起不同的感觉和反应。水平线给我们的是放松、沉稳、平静，垂直的线会传达出力量、稳定和高贵的感觉。如果想制造紧张、运动的感觉，他们会使用倾斜的线条。当然，线条还有直曲、长短、粗细、模糊的一些特性，当然线条还可以通过有规律的重复来制造节奏感。
对孩子而言，线条应该是他们绘画的开始，在幼年的初期，颤颤的拿着笔在纸上画出了一条长长的线。记得kiki小的时候，最开始是画圈的，在纸上画大大小小的圈，慢慢的，圈的周围画上了细细的放射状的线条，慢慢的线条的变化越来越多，内容也越来越丰富。所以，对于4岁的kiki来说，俨然是一个画线条老手。
拿出一张纸和笔，跟kiki开始了一段对话：
ki妈：kiki，你能画一个躺着的线条吗？
kiki连忙在纸上画了一条。
ki妈：现在看看，这幅画看上去像什么
kiki：像外面的地。
ki妈：好的，那你能画一条站着的线吗？像我这样站着。
kiki又画了一根垂直的竖线。
ki妈：那如果我动起来了，你怎么画呢？
kiki画了一根站着的曲线，并扭来扭去的做了一下动作，表示这样看上去就是在动。
原本还想跟kiki说说其他的线条，比如长短、螺旋状的一些特性。结果kiki已经自顾自的画起来，边画边说：线还可以这样画，变成树叶，还可以这样画，她用短而多的线来做树皮（今天突然出现用重复的线条表现纹理了）。
孩子的画，总是动感十足。
2、欣赏大师的作品
找了一些大师的一些作品，其实每幅作品里都有涉及通过线条来渲染不同氛围，这里找了几幅这种特点比较明显的作品。
当然，在跟孩子聊之前，我们爸妈先来看看这些画的特点。
1、下图是“格子大师”蒙德里安的作品，采用粗的轮廓线来分隔空间，线条都是水平和垂直的，这样的线条搭配很干净、清爽，让人觉得很平静。
（艺术作品欣赏都是个人的观点，我看的是我的观点，孩子看的时候也有孩子的观点，重在引导孩子去思考，至于他们思考成什么样了，这些都不重要。）
2、下图是雅各布.劳伦斯的作品《装橱柜的工人》，作品中可以看到刻画工人时采用多个方向倾斜、刚硬的线条，来体现工人紧张、忙碌的工作场面。
3、下图是毕加索的静物画，线条的密集堆砌，让画面显得拥挤不堪。
4、德国画家弗朗兹.马尔克的《奔跑的黄牛》，画面均以曲线以及倾斜的线条，来表现牛狂放不羁的奔跑，正面画面显得非常有动感。
5、南宋画家李安中的《竹鸠图》，这幅画中的线条虽然也是弯曲倾斜，但是却有种柔和静谧感。
对一幅画的赏析，越是专业的人越是有更深的见旳，ki妈只是一个艺术爱好者，欣赏作品也都是从自己的认识层次出发，但是，这不妨碍跟孩子一起讨论讨论对作品的喜好，历经沧桑，依旧被世人奉为经典的艺术作品，总是有原因的。
介绍给kiki看的作品，一般也是用一些细节的地方去引起她的关注，让她尽量多发表自己的观点，这就够了。
拿出关于上面作品的打印版，跟她一起聊聊。
ki妈：kiki，这里面你最喜欢的是哪个图？
kiki：最喜欢小鸟和牛。
ki妈：那你先来看看小牛在干嘛啊？
kiki：牛在跑呢
ki妈：是啊，我们看到牛的后腿都翘起来了，整个都是倾斜着的。看到牛身上的线都是斜线，连后面的树跟山都是倾斜着的。牛好像在很快的往前冲。
kiki看了一下牛，就立马在纸上画了一个人像，这次她画的人物也开始倾斜着，她画完跟我说：妈妈，你看，这个小女孩在爬到树上想采树叶呢。
kiki对鸟儿很喜欢，于是，我们又转到《竹鸠图》，这幅画，并没有跟kiki说太多，因为本身，鸟儿就已经很吸引她了，只是提醒她，注意那些毛茸茸的线条，让鸟儿看起来很温暖。
kiki想要模仿这个鸟，于是就在纸上开始画起来。很难想像她脑海中是如何布局构思的，不过，就让她自己考虑去吧。画画是非常私人的事情。
至于上图为啥少了一个角，是因为kiki认为我画的鸟太丑了，剪掉了。
kiki不喜欢毕加索的《静物画》，认为看起来乱糟糟的。于是我们又简单分析了一下，也许是里面的线条太密集了，看起来非常拥挤。于是又拿出门德里安的格子画给她看，她觉得这幅画很好看。
她看着画说了一大堆：这个蓝色的是厨房，这个白色的这些地方都是玩的，红色的是床，黄色的小孩子玩的。哦，黄色的是门口的毯子，诺，从这里就可以出门。
原来kiki把这幅图看成是一套房子，里面不同的房间，分隔明确。于是，我们又讨论了一下：跟毕加索的作品比，这个作品只用到了横的跟竖的线，看起来很安静，很整齐，不会乱糟糟。
最后，拿出雅各布的画，问她喜不喜欢，她说喜欢，因为他们都在干活。把牛的图跟这个图对比一下，也很容易发现，这两幅图都是非常有动感的。提醒kiki注意工人的线条：工人的线条也都是倾斜的斜线，很多的斜线出现之后，就看起来大家都很忙、很紧张。
4、画出属于自己的线条画
让孩子从里面随便找一幅其中的主题，画一幅自己的画。
kiki本来想画牛的，但是模仿了一下，发现画不了，于是有点泄气。我把作品拿走，让她随意发挥。于是她就有了主意，她说想画白鹭，之前我们在野外看到的白鹭，看来野外的出游对她的印象很深啊。于是她很快拿了纸画起来。
用一团线条做白鹭的身体，看起来倒也是蓬松柔软。
她想画站在水里，一条腿抬起来的白鹭。也很注意的画了小河和水里的小石子。
觉得乱糟糟的云朵破坏了宁静，又把云朵那丛给剪掉了。
这会儿看起来，kiki《溪中的白鹭》跟《竹鸠图》的风格倒是很类似啊。
4、后记
对kiki的艺术启蒙，我的观点就是自由发挥加适当引导，这种引导就是定期的来一些主题，让她去关注某些方面的细节，来引起她的关注和思考，经典作品一起欣赏也是比较好的方式，直接让大师的画去影响他。当然我也最怕用自己的观点去影响她，所以也会很注意保留自己的观点，鼓励她勇敢的表达自己的想法，特别是欣赏艺术作品的观点。
kiki绘画从一开始，没有上课没有特意指导过任何画画的技巧，也非常避免让她依样画东西，因为ki妈不太会画画，老实说，自己的画画虽然样子看上去像，但是总体看起来比较僵硬，倒是kiki胡乱的画，也是看起来灵动十足，所以感慨每个孩子天生都是艺术家。
在我的不断的鼓励下，kiki基本通过自己的观察，来给自己喜欢的事物造型，从一开始的抽象画到现在越来越丰满。早期的艺术启蒙主要还是以锻炼观察力跟专注力为主，真正的绘画基本功是建议到小学的时候才进行。
之前看过一段话：如果孩子一上来就学基本功，那么素描这些会让她感觉到非常枯燥，失去画画的兴趣。但是如果一开始的时候，能够让他去关注周边的事物，注意各种细节，比如树皮是什么样子的，纹路是什么样的，等他真正学习素描的时候，比如画树皮的时候，他就不会觉得枯燥了，反而因为小时候的亲身体验，对这些更感兴趣。深以为是！
很喜欢Ki对于别人不喜欢我的画怎么办的解释。
我最近在家自学水彩画，五岁女儿看了会说妈妈你画的真好，我画的没你好看，老师会喜欢我的吗？我试着和她解释大人的想象力没有孩子丰富，所以学习东西只能先跟着老师模仿，孩子不一样孩子的话很丰富，天马行空这是大人画不出来的，画画是为了开心，自己开心就可以。也不知道她能不能理解，但我会继续画下去。